Wenn Sie in einer Stadt in anständiger Größe leben, sind Sie wahrscheinlich auf eine Form von Straßenkunst in Ihrer Nachbarschaft gestoßen. Wir sprechen hier nicht über Graffiti - Street Art ist eine legitime Praxis, die alles umfasst, von großen Wandgemälden bis zu kleinen Leinwand -Stücken. Es wird auch nicht nur mit Sprühfarbe hergestellt. Street Art umfasst eine Vielzahl von Werkzeugen, einschließlich aller Arten von Lackmarkern. Während einige Straßenkunst ästhetische Einflüsse aus traditionellen Graffiti zeichnen, ist sie eine sehr unterschiedliche Form des künstlerischen Ausdrucks in städtischen Räumen, insbesondere im Freien. Es kann von abstrakten geometrischen Designs bis hin zu figurativen Stücken wie Landschaften und Porträts reichen - häufig mischen beide Enden des Spektrums.
Street Art ist in der zeitgenössischen städtischen Kultur, insbesondere in Nordamerika und Europa, äußerst beliebt. Von Albumcover über T-Shirts bis hin zu Festivals können Sie sich rund um die Uhr in den Street Art-Stil eintauchen. Sie können sich sogar für ein Airbnb -Erlebnis anmelden, um Ihre eigene Straßenkunst mit einem echten Straßenkünstler zu machen!
Trotzdem wissen sie, wie Millionen von Menschen auf ihrem täglichen Pendelverkehr an Wandgemälden vorbeikommen, möglicherweise nicht, wer die Künstler sind. Im Gegensatz zu anderen Kunstformen wird Street Art nicht so präsentiert, dass das Publikum aufmerksam wird und strukturiert. Während es einige extrem hochkarätige Straßenkünstler gibt, ist die überwiegende Mehrheit der durchschnittlichen Person unbekannt, selbst wenn ihre Arbeit in Bereichen mit hohem Handel angezeigt wird.
Wir sind hier, um unseren Teil zu tun, um dies zu ändern. Im Folgenden finden Sie 5 Straßenkünstler aus der ganzen Welt erstaunliche Arbeit, über die Sie wissen sollten.
Labrona
Labrona ist ein in Montreal ansässiger Straßenkünstler mit einem legendären Stil. Er ist ein kanadischer Street Art Veteran, der sein Handwerk über mehr als 20 Jahre verfeinert. Seine Kunst bringt eine Vielzahl von Einflüssen zusammen, vom deutschen Expressionismus über Skateboardkunst bis hin zur religiösen Ikonographie.
Die Arbeit von Labrona zeigt häufig Monalisa-ähnliche Gesichter und Körper in charakteristisch mehrdeutigen Posen, farbenfrohen stilisierten Figuren von Tieren und surrealen hybriden Kreaturen. Seine Arbeit ist entweder monochromatisch oder verwendet ein paar helle Farben. Seine Gesichter und Figuren werden oft aus seltsamen und unmöglichen Winkeln dargestellt, die an Picasso -Gemälde erinnern.
Während sein Hintergrund in der traditionellen Straßenkunst (Skateboard -Malerei, Graffiti) seine Arbeiten beeinflusst, arbeitet Labrona derzeit an Studio -Stücken und Wandverkäufen. Normalerweise verwendet er eine Kombination aus Sprühfarben und speziellen Werkzeugen ähnlich wieMalen Sie Buntstifte in seinen Projekten.
Vielleicht haben Sie seine Kunstwerke um Montreal gesehen - seine typischen farbenfrohen Gesichter sind ein auffälliger Kontrast zum Hintergrund von städtischen Ziegeln und Beton.
Kevin Ledo
Ein anderer in Montreal ansässiger Künstler, Kevin Ledo ist vielleicht am bekanntesten für seine städtischen Wandgemälde. Kevin ist ein Beispiel für einen Straßenkünstler, der von klassischem Malerei und Grafikdesign beeinflusst wird und im Studio gleichermaßen zu Hause ist wie in Leinwänden im Freien. Nachdem er Illustration und Design studiert und in einer Vielzahl professioneller Kunstkapazitäten gearbeitet hat, kann er einen traditionellen Hintergrund für bildende Künste mit zeitgenössischen Perspektiven nahtlos mischen.
Die bekannteste Arbeit von Kevin enthält Porträts von realen Modellen oder öffentlichen Figuren mit abstrakten grafischen Formen. Er hat einen einzigartigen Stil entwickelt, der an religiöse Ikonographie erinnert, gemischt mit Fotorealismus. Seine Wandgemälde sind oft riesig und beinhalten mehrere Farbschichten, die mit Walzen aufgetragen wurden. Er verwendet auch Lackmarkierungen für das Skizzieren des Umrisses.
In seiner gegenwärtigen Arbeit reist er um die ganze Welt und schafft in Ländern wie dem Libanon, Jordanien, Mexiko und Neuseeland in Auftrag gegebene Wandgemälde. Er ist auch kein Fremder für die Aufmerksamkeit der Medien, da er in großen Outlets wie The LA Times, The Guardian und CBC vorgestellt wurde.
Wenn Sie ein Montrealer sind, sind Sie höchstwahrscheinlich mit Kevins berühmtestem Projekt vertraut: dem legendären Leonard Cohen -Wandbild in der Nachbarschaft von Plateau (nicht zu verwechseln mit dem in der Crescent Street, den er nicht malt).
Dan Kitchener
London ansässig Dan Kitchener ist ein britischer Künstler, der sich auch auf Wandgemälde spezialisiert hat. Während seiner jahrzehntelangen Karriere hat er eine einzigartige Street Art-Sicht auf gratische, futuristische städtische Landschaften erkundet. In seinem Hintergrund für bildende Künste mischt er eine Vielzahl von Werkzeugen und Techniken, um auffallend epische Wandgemälde und Studio -Stücke zu produzieren.
Die Arbeit von Kitchener ist sofort für seine von Japan in geflogenen Science-Fiction-Tropen erkennbar, die an den klassischen Film Blade Runner erinnern. Er mischt dunkle Töne mit bunten Linien, um ein Gefühl der sensorischen Überladung und dystopischen Umgebungen zu vermitteln. Sie können alles von regnerischen Neon -Nachtlandschaften bis hin zu futuristischen Geishas und Cyborgs in seinen Stücken finden.
Kitchener verwendet eine Vielzahl von Werkzeugen in seinen Projekten, insbesondere eine breite Palette von Farbmarkierungen und Farbstiften. Anstatt sie für einfache Umrisse zu verwenden, integriert er Farbmarker -Stroke sowohl in seine Wandgemälde im Freien als auch in Studio -Leinwand, um scharfe Linien und Akzente zu erzeugen.
MADC
MADC ist eine deutsche Straßenkünstlerin, die für ihr großes Gemälde im Freien bekannt ist, von denen einige ganze Gebäude in einer schillernden Auswahl an Farben abdecken. Wie viele Street -Künstler begann sie als Graffiti -Schriftsteller und verzweigte sich dann in Kunst und Design. Ihr formelles Training (Masters 'in Grafic Design) und ihre Straßenerfahrung informieren ihre städtischen Kunstwerke und kombinieren meisterhafte Technik mit lebendigen und kreativen Ideen.
Madcs Stil erinnert an eckige, ineinandergreifende Graffiti -Linien, bringt aber ein tieferes Verständnis von Perspektive, Textur und Schattierung hervor. Ihre farbenfrohen abstrakten Designs verfügen über einige charakteristische Elemente wie transparente Farbbänder, die Glas- oder Kunststoffmaterialien simulieren. Sie verwendet eine Vielzahl von Medien wie transparente Sprühfarbe, Tinte und Acrylfarben in ihren Stücken.
Während sie vielleicht am bekanntesten für ihre atemberaubende Outdoor-Arbeiten ist, hat MADC eine lange Liste von Galerieausstellungen angesammelt, hauptsächlich in Europa und den USA durch beide Bemühungen.
Tut
Niederlande basiert Tut ist ein multidisziplinärer Künstler, dessen Wurzeln in der Graffiti -Welt liegen. Er arbeitet an einer Vielzahl von Stücken, von Wandgemälden über Illustrationen bis hin zu Druckern und Leinwänden. Seine Stücke zeichnen sich durch helle, eckige Graffitiformen aus, die häufig mit Tropf- oder Aquarelleffekten kombiniert werden.
Während die meisten traditionellen Straßenkunst, die auf Graffiti -Schreiben basieren, eine scharfe Qualität hat, hat dies einen charakteristischen Stil hergestellt, der sich aus surrealistischen Einflüssen, Verziehen und Briefen in Flüssigkeitsdesigns zu ziehen scheint, die Bewegung und Transformation hervorrufen.
Während sie oft aus klassischen Tropen wie Wildstyle Graffiti ziehen, sind Teile für ihre hellen, energetischen Effekte und akribischen Liebe zum Detail leicht zu erkennen. Er verwendet eine Vielzahl von Techniken und Werkzeugen, einschließlich Farbmarkierungen und Farbstiften, um seinen einzigartigen Stil zu erstellen.
Egal, ob sie ihre Arbeiten in einer Galerie oder in städtischen Gebäuden ausstellen, diese Künstler treiben die Entwicklung der Straßenkunst in aufregende neue Richtungen. Durch die Verwendung neuer Werkzeuge wie Acrylfarbenstifte, Farbmarkierungen und Farbbuntstifte haben sie gezeigt, dass zeitgenössische Straßenkunst weit über die Grenzen traditioneller, versprühiger Stücke hinausgehen kann.
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