How to Use Paint Crayons or Marking Sticks in Arts and Crafts

예술과 공예에서 페인트 크레용 또는 마킹 스틱을 사용하는 방법

Carmel Industries

예술과 공예의 정신은 그 어느 때보 다 살아 있고 잘하고 더 큽니다. Pinterest 및 YouTube와 같은 사이트를 간단히 살펴보면 다양한 자료를 사용하여 모든 종류의 맞춤형 아트 작품을 만들기위한 수천 가지 팁, 요령 및 기술을 제공합니다.

특히 예술과 공예 세계에서 유비쿼터스 인 도구가 있는데, 때로는 크레용 페인트 또는 단단한 페인트 마커. 이것은 본질적으로 반 고체 페인트로 만든 페인트 마크 스틱입니다.

이름이 당신을 속이게하지 마십시오. 일반적으로 왁스 같은 물질로 만들어진 표준 크레용과 다릅니다. 페인트 크레용 (또는 단단한 페인트 마커)은 오일 또는 아크릴 기반 인 영구 페인트를 적용합니다.

이 사용하기 쉬운 마킹 도구는 다양한 응용 프로그램에 적합하며 이와 관련된 수많은 특별한 팁과 기술이 있습니다. 우리는 당신이 당신의 작품을 다음 단계로 끌어 올리는 데 도움이되는 최고의 몇 가지를 공유하기 위해 왔습니다.

예술과 공예에 페인트 크레용을 사용하면 어떤 이점이 있습니까?

페인트 크레용은 예술과 공예품에 적합합니다. 생생하고 영구적 인 페인트를 다양한 표면에 쉽게 적용 할 수 있기 때문입니다.

일반적으로 페인트 크레용으로 작동하기 위해 브러시와 같은 다른 도구를 사용할 필요는 없습니다 (나중에 볼 수 있듯이 그렇게 할 수는 있지만). 글쓰기 또는 마킹 도구처럼 사용할 수 있습니다.

액체 페인트와는 달리 페인트 크레용의 반 고체 특성으로 인해 내구성이 뛰어납니다. 그들은 긁을 수있는 보호 피부를 형성하기 때문에 말라 버리지 않습니다.

페인트 크레용은 다공성 재료에 적합합니다. 그들의 반 고체적 특성은 페인트가 표면으로 달리거나 스며 들기 쉬운 일이 덜되며 특히 스텐실과 잘 어울립니다.

페인트 크레용은 처리되지 않은 석재, 나무 및 섬유와 같은 작은 매끄러운 표면의 작은 구석과 크 래니를 채우는 데 좋습니다. 결과적으로 몇 가지 트릭을 알고 있다면이 표면에서 날카 롭고 생생한 디자인을 생성 할 수 있습니다.

인기있는 페인트 크레용 예술 및 공예 기술

페인트 크레용은 간단하고 간단한 도구처럼 보일 수 있지만, 몇 가지 특별한 기술만으로 예술과 공예품에서 멋진 디자인을 만들 수 있습니다.

사용하기 위해 페인트 크레용 준비

우리가 말했듯이, 페인트 크레용 사용의 이점 중 하나는 노출 된 끝에 보호 피부를 형성하는 경향이 있다는 것입니다. 이를 통해이 층 아래의 페인트가 신선하게 유지되도록합니다. 이 경우 페인트 크레용을 사용하기 전에해야 할 일은 정확한 나이프 나 다른 날카로운 절단 도구를 사용하여 긁어냅니다.

예술과 공예에서 페인트 크레용을 사용하는 두 가지 주요 방법이 있습니다. 첫 번째는 단순히 펜이나 연필처럼 잡고 팁을 사용하여 쓰는 것입니다. 다른 하나는 종이 나 판지를 풀고 크레용의 측면을 사용하여 표면을 표시하는 것입니다. 후자의 기술을 사용하는 경우 측면을 면도하여 사용하기 전에 평평한 표면을 만들거나 작은 조각을 끊을 수도 있습니다.

캔버스에 직접 그림

보다 전통적인 예술 작품에 페인트 크레용을 사용하는 경우 처리되지 않은 캔버스를 직접 그릴 수 있습니다. 필요에 따라 색상을 레이어, 함께 혼합하거나 다른 마킹 도구와 재료를 사용하여 혼합 미디어 작업을 만들 수 있습니다.

직물에 그림

페인트 크레용은 직물에 영구적 인 색상을 적용하는 데 놀랍습니다. 퀼트에서 가방에 이르기까지 직물을 채색하는 공예품이 온통 있습니다.

직물에 페인트 크레용을 사용하기 전에 알아야 할 몇 가지가 있습니다.

직물을 준비하는 것이 중요합니다. 크기를 제거하기 위해 표백제 나 연화제가없는 상업용 직물을 사전에 넣어야합니다. 이 잔류 물이 페인트 접착력을 방해하는 것을 원하지 않습니다.

치료할 수 있습니다. 색상을 혼합하지 않는 한, 이는 원단에 연속 페인트 층을 적용하기 전에 최소 1-2 일을 기다리는 것을 의미합니다.

열 설정. 직물에 페인트 크레용을 사용하는 데있어 가장 큰 장점 중 하나는 색상이 세척에 저항한다는 것입니다. 그러나이를 보장하려면 3 일 동안 치료 한 다음 철을 건조하거나 건조기에 직물을 던지기 전에 세척해야합니다.

항상 기억하십시오 마른 철저하고 직물을 낡은 수건이나 다른 직물 조각으로 눕히십시오. 페인트에 직접 다림질하지 마십시오!

마찰

페인트 크레용 공예와 관련된 가장 일반적인 기술 중 하나는 문지르는 것입니다. 이것은 본질적으로 디자인으로 구성된 종류의 문지르는 판을 준비하고 재료를 그 위에 놓는 것입니다. 그런 다음 페인트 크레용은 재료 위에 부드럽게 문지르면 플레이트 디자인의 이미지를 만듭니다.

작업 표면 준비. 작업 영역을 설정하는 것은 작품의 성공에 중요합니다. 자료에 크레용을 문지르는 동안 아무것도 움직이지 않도록해야합니다. 이렇게하려면 테이블의 슬립 플라스틱 또는 고무 매트로 시작하는 것이 가장 좋습니다. 그런 다음이 매트 위에 접시를 놓은 다음 마침내 재료를 플레이트 위에 놓습니다.

문지르는 플레이트 또는 스탬퍼 준비. 상점에서 구입 한 문지르기 플레이트 / 고무 스탬퍼를 사용하거나 직접 만들 수 있습니다. 다시 말하지만, 당신의 목표는 재료가 접시에 미끄러지지 않도록하는 것입니다. 미끄러짐을 방지하려면 임시 스프레이 접착제 코팅을 플레이트 / 스탬퍼에 바릅니다. 이것은 표면이 약간 끈적 거리게 만듭니다.

표면에 페인트를 바릅니다. 모든 것이 고정되면 항상 같은 방향으로 짧고 느린 스트로크로 표면에 페인트를 바르십시오 (직물, 종이 등). 온화 해! 크레용의 끝이나 측면을 사용할 수 있습니다. 크레용 측면을 사용하면 특히 평평한 경우 더 깨끗한 결과를 얻을 수 있습니다.

스텐실 링

크레용 페인트 적용되는 페인트가 반 고소하기 때문에 스텐실과 잘 어울립니다. 즉, 스텐실 아래에서 실행되지 않습니다. 직접 적용하는 곳에 만 갈 것입니다. 이런 식으로 매우 날카로운 디자인을 달성 할 수 있습니다.

스텐실 준비. 사전 제작 된 스텐실을 사용하거나 직접 만듭니다. 그들이 미끄러지지 않도록하십시오. 당신은 그것이 당신의 표면에 닿는 것을 원하지 않습니다. 냉동고 종이는 한쪽에 왁싱 된 스텐실을 만드는 데 좋습니다. 디자인을 그리거나 인쇄 한 다음 정확한 나이프를 사용하여 잘라냅니다 (레이저 프린터가있는 냉동고 용지를 사용하지 마십시오 - 잉크 제트기 만).

스텐실을 표면에 고정하십시오. 이 기술을 직물에 사용하는 경우 스텐실을 표면에 직접 건조시킬 수 있습니다. 스텐실에 냉동고 용지를 사용하는 경우, 건조한 다리미가 직물에 맞춰 왁스 쪽이 얼굴을 내리십시오.

표면에 페인트를 바릅니다. 최상의 결과와 더 많은 제어를 위해 크레용에서 페인트를 먼저 브러시에 바르고 브러시로 표면에 넣어야합니다. 스텐실은 특히 세부적인 경우 스텐실이 깨지기 쉬우므로 이상적입니다. 페인트를 적용 할 때 스텐실의 가장자리를 찢거나 접지 않도록주의하십시오. 브러시를 사용하면 필요에 따라 색상을 혼합 할 수 있습니다.

레이어링 및 혼합 기술

이러한 기술을 레이어링하여 직물에 페인트 크레용을 사용하여 매우 복잡한 디자인을 만들 수 있습니다. 연속적인 루빈스 또는 스텐실 층을 한 조각의 직물에 적용하거나 몇 개의 페인트 조각을 자르고 이불로 함께 합류 할 수 있습니다.

스텐실을 사용하여 특정 영역을 차단하고 갈 때 레이어 디자인을 차단할 수 있습니다. 다른 효과를 위해 브러시를 사용하여 색상을 혼합 할 수도 있습니다. 마지막으로 밝은 색상을 먼저 적용한 다음 어두워서 음영을 만들 수 있습니다.

조각에 직물 조각상의 디자인과 같이 조각에 별개의 부품이있는 경우 각 섹션에 직접 다른 색상을 적용 할 수 있습니다. 이 목적으로 Q-Tip을 사용하면 더 나은 제어를 얻을 수 있습니다.

보시다시피, 하늘은 페인트 크레용을 창의적으로 사용할 때의 한계입니다. 예술과 공예에 페인트 크레용을 사용하기위한 수많은 팁과 기술이 있으므로 실험하고 자신에게 맞는 것을 찾는 것을 두려워하지 마십시오!